杰夫·索贝尔剧作《食物》形式创新，挑战剧场定义和界限。
美国演员、制作人杰夫·索贝尔(Geoff Sobelle)的互动剧场《食物》(Food)，把新电信水滨剧院变为晚宴现场，展开一场关于个人记忆和食物演变的对话。人类社会如何从狩猎采集时代，迈向工业化，发展到如今的过度消费?吃，意味着享受还是折磨，消费还是奉献?《食物》中，创作者、演员也是餐饮业者，部分观众成为桌上客，一同观看、参与、思考饮食课题。《食物》以实物做戏，同时充满巧妙障眼法，或以灯光、虚像等物调度场景，既以真作假，也以假乱真。
在2025年新加坡国际艺术节上才演过“Home”，本地观众还来不及忘记，又再与杰夫·索贝尔碰头。这次他同样不让观众闲着，无论是宴桌上的观众，还是普通观众。最忙的当然还是索贝尔，备料只是一部分，更多是在人们的眼皮底下变魔术，从餐桌底下掏出法宝，包括拿出话筒和剧本，让宴客形容酒的口味，分享美食记忆，或是直接点菜。没有忘记普通观众，他还在剧场走一圈，询问观众最喜欢的食物，为说出“叻沙”和“苹果”的观众圆梦，维持一种变魔术的表演风格。烤马铃薯?他从刨土播种浇水，种马铃薯开始备菜。极地鱼类?他穿上冬衣带上冰刀，把餐桌空间变成极地冰川，刨冰捕鱼。
观众不能乖乖坐着
至于观众，从上半场的餐桌体验开始，就注定不能乖乖坐着看戏吃东西。索贝尔在普通席位随机抽取两名观众为宴客倒酒——刚好选中两名记者/艺评人。一如开场前，他也为另外两名普通观众“升等”，让她们坐到餐桌前，然而天下没有白吃的晚餐，她们的体验也包括跟着指令读剧本，而且被泥土和水花溅到。
作品的强烈互动性，比传统作品更考验演员和观众之间的默契，维持空气中的火花、戏剧性和节奏感。《食物》和观众的反应和互动如此即时，比如开始收桌时，他顺时针行走，第一名宴客未喝完的酒被索贝尔凶猛倒入桶中，坐在普通席位，一览其他桌上客迅速把酒喝光，这种来自饮食服务员的“被动攻击性”(passive aggressiveness)，让剧场空气变得微妙。像热闹但也令人紧张的高级社交场合，眉角总在无声处。
餐馆打烊后，只留下主厨，独自把所有的厨余吃光，但食物已经从享受变成折磨。他把苹果、樱桃番茄、萝卜、牛排、红酒等一一吃干抹净，后来甚至包括纸巾、手机，让人惊叹而暗感不适。
索贝尔一人完成的吃之表演，算是过场，过渡到下半场的节奏语调骤变。只见他把桌布连带碗盘悉数拉走，遮羞布掀去后，桌下的大片泥土赤裸现形。也象征着显著、迫切的环境问题，他从泥土里挖出不同的物件，演绎自然世界的牦牛活动，到人类挖出石油，建起幢幢大楼，然而这一部分，环境教育意味过于强烈和宽泛。过程中，有宴客开始自顾自刨泥玩土，看上去是消遣时间，大于参与其中。
《食物》的表演性毋庸置疑，但也有许多设置用于服务表演性，可惜了前面铺垫的食物意象：从轻松享受，变为压力的、强迫的、血腥搏斗的。正当观众开始接受这种直面感官的冲击，我开始想象《食物》也许是一部大胆试验和挑战底线的作品，比如说，猛吃的后果会不会是呕吐反扑，隐喻人类一味巧取豪夺只会自食其果?可惜的是，这种尝试并没有贯彻始终。

杰夫·索贝尔剧作《食物》形式创新，挑战剧场定义和界限。
美国演员、制作人杰夫·索贝尔(Geoff Sobelle)的互动剧场《食物》(Food)，把新电信水滨剧院变为晚宴现场，展开一场关于个人记忆和食物演变的对话。人类社会如何从狩猎采集时代，迈向工业化，发展到如今的过度消费?吃，意味着享受还是折磨，消费还是奉献?《食物》中，创作者、演员也是餐饮业者，部分观众成为桌上客，一同观看、参与、思考饮食课题。《食物》以实物做戏，同时充满巧妙障眼法，或以灯光、虚像等物调度场景，既以真作假，也以假乱真。
在2025年新加坡国际艺术节上才演过“Home”，本地观众还来不及忘记，又再与杰夫·索贝尔碰头。这次他同样不让观众闲着，无论是宴桌上的观众，还是普通观众。最忙的当然还是索贝尔，备料只是一部分，更多是在人们的眼皮底下变魔术，从餐桌底下掏出法宝，包括拿出话筒和剧本，让宴客形容酒的口味，分享美食记忆，或是直接点菜。没有忘记普通观众，他还在剧场走一圈，询问观众最喜欢的食物，为说出“叻沙”和“苹果”的观众圆梦，维持一种变魔术的表演风格。烤马铃薯?他从刨土播种浇水，种马铃薯开始备菜。极地鱼类?他穿上冬衣带上冰刀，把餐桌空间变成极地冰川，刨冰捕鱼。
观众不能乖乖坐着
至于观众，从上半场的餐桌体验开始，就注定不能乖乖坐着看戏吃东西。索贝尔在普通席位随机抽取两名观众为宴客倒酒——刚好选中两名记者/艺评人。一如开场前，他也为另外两名普通观众“升等”，让她们坐到餐桌前，然而天下没有白吃的晚餐，她们的体验也包括跟着指令读剧本，而且被泥土和水花溅到。
作品的强烈互动性，比传统作品更考验演员和观众之间的默契，维持空气中的火花、戏剧性和节奏感。《食物》和观众的反应和互动如此即时，比如开始收桌时，他顺时针行走，第一名宴客未喝完的酒被索贝尔凶猛倒入桶中，坐在普通席位，一览其他桌上客迅速把酒喝光，这种来自饮食服务员的“被动攻击性”(passive aggressiveness)，让剧场空气变得微妙。像热闹但也令人紧张的高级社交场合，眉角总在无声处。
餐馆打烊后，只留下主厨，独自把所有的厨余吃光，但食物已经从享受变成折磨。他把苹果、樱桃番茄、萝卜、牛排、红酒等一一吃干抹净，后来甚至包括纸巾、手机，让人惊叹而暗感不适。
索贝尔一人完成的吃之表演，算是过场，过渡到下半场的节奏语调骤变。只见他把桌布连带碗盘悉数拉走，遮羞布掀去后，桌下的大片泥土赤裸现形。也象征着显著、迫切的环境问题，他从泥土里挖出不同的物件，演绎自然世界的牦牛活动，到人类挖出石油，建起幢幢大楼，然而这一部分，环境教育意味过于强烈和宽泛。过程中，有宴客开始自顾自刨泥玩土，看上去是消遣时间，大于参与其中。
《食物》的表演性毋庸置疑，但也有许多设置用于服务表演性，可惜了前面铺垫的食物意象：从轻松享受，变为压力的、强迫的、血腥搏斗的。正当观众开始接受这种直面感官的冲击，我开始想象《食物》也许是一部大胆试验和挑战底线的作品，比如说，猛吃的后果会不会是呕吐反扑，隐喻人类一味巧取豪夺只会自食其果?可惜的是，这种尝试并没有贯彻始终。